Del 14 de septiembre al 31 de diciembre de 2025
El Festival d’Automne à Paris, uno de los acontecimientos culturales más influyentes de Europa en el ámbito de las artes escénicas contemporáneas, celebra su 54ª edición entre los meses de septiembre y diciembre de 2025. Con una programación que se despliega por toda la ciudad y sus alrededores, el festival convierte a la capital francesa en un epicentro internacional de la creación artística más innovadora y transdisciplinar.
Desde su fundación en 1972 por Michel Guy, ministro de cultura y ferviente defensor de las artes vivas, el festival ha mantenido un perfil curatorial radicalmente contemporáneo, caracterizado por su apertura a la experimentación, su vocación internacionalista y su diálogo constante entre disciplinas. Lejos de funcionar como un escaparate de tendencias, el Festival d’Automne se configura como una plataforma de producción, acogida y reflexión crítica, donde confluyen los nombres más consolidados de la escena global con jóvenes artistas en plena exploración de nuevos lenguajes.
Un cartel atravesado por la memoria y la disidencia estética
La edición de 2025 se inaugura el 15 de septiembre con la presentación de Bros, una obra del director italiano Romeo Castellucci, que vuelve al festival tras el impacto de Go Down, Moses en 2014. Bros es un dispositivo escénico que cuestiona los sistemas de obediencia, autoridad y violencia institucional a través de una coreografía de cuerpos masculinos armados y controlados electrónicamente. La función tendrá lugar en el Théâtre de la Ville – Espace Cardin, uno de los espacios neurálgicos del festival.
A lo largo de sus más de tres meses de duración, el festival acogerá propuestas de artistas procedentes de más de veinte países, incluyendo una fuerte presencia del teatro documental latinoamericano, compañías de danza africana contemporánea y una sección especial dedicada al cuerpo y la memoria postcolonial.
Entre los nombres ya confirmados se encuentran la coreógrafa francesa Latifa Laâbissi, que estrenará su nueva creación La langue brisée, una investigación sobre el cuerpo-migrante y la pérdida lingüística; el colectivo Motus (Italia), con Of the Nightingale I Envy the Fate, una adaptación libre de Antígona en clave queer; o el artista sonoro japonés Ryoji Ikeda, que instalará una pieza multicanal inmersiva en el Centre Pompidou.
Una red de teatros, centros de arte y espacios no convencionales
El festival no cuenta con un recinto único ni una sede principal. Su naturaleza distribuida le permite activar una red de colaboración entre instituciones culturales parisinas y de Île-de-France, desde teatros públicos hasta espacios independientes y salas de arte contemporáneo. Entre los lugares participantes en 2025 destacan: Théâtre de la Ville, Odéon – Théâtre de l’Europe, Centre Pompidou, MC93 Bobigny, La Colline, Chaillot – Théâtre National de la Danse, Maison de la Radio et de la Musique y la Bourse de Commerce – Pinault Collection, entre muchos otros.
Esta multiplicidad de sedes permite articular un circuito cultural de largo alcance, tanto en el centro como en la periferia de la ciudad, reforzando el compromiso del festival con la descentralización del acceso a la cultura y la conexión con públicos diversos.
Diálogos entre disciplinas y pensamiento crítico
Además de su programación escénica, el Festival d’Automne acoge cada año un amplio abanico de actividades paralelas, que incluyen encuentros con los artistas, seminarios teóricos, proyecciones de cine experimental, instalaciones, publicaciones y residencias.
En esta edición se ha anunciado la colaboración con la EHESS (École des Hautes Études en Sciences Sociales) para la organización de un ciclo de conversaciones titulado «Formas de resistencia y estética del archivo», donde participarán figuras clave del pensamiento contemporáneo como Georges Didi-Huberman, Sophie Wahnich y Françoise Vergès.
Asimismo, el festival mantiene su línea editorial de apoyo a la creación joven con el programa «Première Scène», que este año incorpora a ocho creadores emergentes seleccionados tras una convocatoria pública internacional. Sus propuestas escénicas, muchas de ellas híbridas entre danza, texto y artes visuales, se presentarán en el marco de un microfestival dentro del propio evento.
Sostenibilidad, accesibilidad y nuevas audiencias
En consonancia con los compromisos culturales europeos, el Festival d’Automne à Paris ha reforzado su política de sostenibilidad medioambiental y accesibilidad. Buena parte de los espectáculos cuentan con funciones adaptadas (lengua de signos, audio-descripción, subtitulado multilingüe), y se han establecido tarifas reducidas para estudiantes, desempleados y jóvenes creadores.
Además, el festival ha relanzado su plataforma digital Festival+, donde se podrán seguir varios espectáculos en streaming diferido, así como entrevistas exclusivas, cápsulas de ensayo y piezas creadas para formato online, ampliando así el impacto del festival más allá de su duración y geografía inmediata.
Con una programación ambiciosa y profundamente comprometida con el presente, el Festival d’Automne à Paris 2025 reafirma su lugar como uno de los grandes eventos de referencia en las artes vivas contemporáneas, no solo en Europa, sino en el panorama internacional. Durante más de tres meses, París volverá a ser un lugar de experimentación radical, escucha activa y diálogo entre culturas.
Redacción